Måleriet är för mig ett sätt att kommunicera.

Jag vill att mina bilder ska beröra, väcka tankar och känslor skapa stäm-ningar och inbjuda till samtal. En idé eller känsla är utgångspunkten för målarprocessen. Genom förenkling och förstärkning söker jag ett friare uttryck - i gränslandet mellan det föreställande och det abstrakta, mellan dröm och verklighet - med utrymme för personlig tolkning.

Jag målar, tecknar och arbetar med collografi- och koppar tryck i original. Koloriten, som ofta är stark, har blivit mitt uttryck och bilden föds i stunden och omtolkas i flera lager.

I måleriet jobbar jag länge med varje bild.  Materialen är tempera, olja, akryl.

Mina bilder finns i privata hem men finns även i kommuner och på sjukhus.

Utbildad textildesigner med lång erfarenhet inom textilindustri och bildesign i Sverige och utomlands.

”Associationsrikt, subtilt och underbart taktilt. Textilkonst när den är som bäst. Det här var ett material som förr sorterades ut som ”kvinnligt”, men det här är konstskapande i samma rätt som skulptur eller vilket material som helst. Det hon gör är en sorts organisk konstruktivism, i grunden är det väldigt geometriskt, samtidigt är det så levande mjukt.” Lars Nittve

Jag målar snabbt upp ett motiv som jag sedan förstör för att bygga upp igen. Därefter lägger jag till och målar över, rispar, skrapar och stänker färg, allt i en pågående inre dialog med den framväxande bilden. När målningen har en viss harmoni mellan färg, rörelse och form, är den förhoppningsvis klar. Under tio år, ställde jag varje år ut på Grand Palais i Paris samt på andra platser och gallerier i staden. Har även ställt ut i New York, Berlin, Köpenhamn och Stockholm.

I en värld fylld av bilder, ljud och rörelse vill jag bjuda in och uppmana åskådaren: Stanna upp, betrakta och reflektera. Mina målningar i akvarell, akryl och olja är ofta halvabstrakta med färg som går före form. De flesta kan ses som "inre bilder", gestaltning av känslor, minnen, drömmar och fragment av min vardag.

Medlem i Nordvästra Skånes Konstrunda. Hedersuppdrag för Kungliga Vetenskaps-akademin och Nobelstiftelsen: Akvareller till Nobelprisdiplom 2011 - 2013.

Använder kända mekaniska och geometriska principer, en del tusentals år gamla, för att göra nya kinetiska visuella experiment där förändring är ett viktigt mål. Hoppas få betraktaren att stanna upp och vara närvarande. Önskar kunna ge en upplevelse av harmoni genom noga genom arbetade proportioner. Är inte knuten till något specifikt material utan väljer utifrån behov. Viktiga ledstjärnor är Alexander Calder, Jean Tinguely och Louise Nevelson.

Jag finner mina motiv i stadsbilden, parken, fönsterkarmen och i trädgården. Det kan vara ett blad, en blomma, speglingar i skyltfönster. Det är något med att saker som inte brukar göra det, smälter samman, som en bil och en tröja. Att inte veta om man är ute eller inne.

Utbildad på Malmö Konstskola Forum 1979-84.

Måleriet har blivit en plats dit jag kan fly och gömma mig från omvärlden. Mina berättelser handlar om känslor och upplevelser. Jag älskar starka färger och starka kontraster. Oftast växer mina berättelser fram under arbetets gång. Varje dag lär jag mig att måla på nytt och varje dag vill jag ha något mer av mig själv.

Lena Koller född 1959 i Stockholm. Bosatt i Höganäs sedan 2023.

Efter en fil. kand. i konstvetenskap och studier på Berghs reklamskola fann

jag min väg som fotograf 1988.

Som fotograf är jag autodidakt. Efter många år med uppdrag valde jag att fokusera på mina egna projekt och utställningar.

Jag har medverkat i tjugotvå böcker av skilda slag sedan slutet på 80-talet fram till idag och tack vare mina stipendier har jag kunnat ägna mig åt mina egna projekt.

Den senaste i raden är Ansikte mot ansikte med mina samlade porträtt kom

ut 2023.

Mitt måleri - intuitiva bilder skapade i ögonblicket. Processen kan bli kort men lika ofta utdragen. Allt skapas inifrån och ut – inga förlagor, jag målar, målar över, målar om igen. Färglagren kan bli många och bidrar till bildens struktur. Strävar aldrig efter det perfekta, söker efter en spänning, känsla eller tanke som väcker nyfikenhet. Målar mestadels i akryl, ibland med inblandning av spackel och sand.

Mina skulpturer gör jag i lera - oftast kvinnogestalter med kroppshållning som speglar min egen dagsform. Medlem i Konstnärernas Riksorganisation (KRO) och Nordvästra Skånes Konstrunda (NVSK).

”När tiden bara skyndar förbi, vill jag stå i balans mellan liv och lust.”

Utbildad vid Kungl.Konstakademien i måleri. Därefter ett antal år som fri konstnär med offentliga uppdrag så som murala fasadmålningar och

T-banestation. Återvände till Kungl.Konsthögskolan och blev lektor med inriktning Monumentala tekniker, specifikt Glas.

Alltsedan 2013 är jag Höganäsbo med egen glasverkstad.

Jag är bildkonstnär och arbetar i huvudsak med oljemåleri och grafik. Mina motiv är ofta abstrakta, där man ibland kan ana varelser, gestalter eller landskap, många gånger med inbjudande öppningar eller en anad horisont. Jag vill att min konst ska beröra och väcka betraktarens fantasi, att man ska känna sig positivt upplyft och må bra av konsten.
Jag är även gallerist och driver Galleri Oscar som också fungerar som min ateljé. Där har jag då och då workshops, i huvudsak grafik med ”prova på” tryckning.

Jag är KRO-ansluten och medlem i Nordvästra Skånes Konstrunda (NVSK) och SAG-Scanian Art Group och KKV-Ängelholm.

De senaste åren har min konst handlat om skogen och framförallt svamparna. På huk intill den mossiga stubben bredvid den lilla skogsbäcken, där trivs jag.
Jag försöker vara sann mot mig själv i mitt måleri och det innebär att platserna där jag mår som bäst, i skogen och framför duken med penslarna numera strålar samman.

Du kan se exempel på skogen och mossan i mina illustrerade böcker

Svampskogens hemligheter och Rävens stubbe. Under 20 års tid har jag illustrerat barn och ungdomsböcker. 2022 skapade jag Sveriges Radios julkalender Bergvaktarens hemlighet.

Jag håller workshops i konst och bild i skola och bibliotek.